Raku betyder lycka på japanska. Bränningsprocessen sker utomhus och är en upplevelse genom eld och vatten. Resultatet upplevs oftast som lycka då de karakteristiska krackeleringarna som uppstår känns som magi. Vi träffas på förmiddagen och glaserar våra gods ca 2-4 skröjade föremål per person. Det kan vara keramik skapat på kurs på Osprey Studio i speciell raku-lera med chamotte för starkare gods som står emot de höga temperatur skillnaderna. Glasyr och fika ingår. Ta med egen lunch, röktåliga kläder, huvudbonad och arbetshandskar.

Osprey Farm Studio grundades 2019 av Johnny Andersson arkitekt och odlare, samt Ina M Andersson keramiker, pedagog och formgivare. Vi vill arbeta för en levande landsbygd där arkitektur, konsthantverk och odling samverkar utan att tära på jordens resurser. Osprey Farm Studio är en idéburen mötesplats på sörmländska landsbygden ungefär en timme utanför Stockholm där måltidsupplevelser, regenerativ odling, konsthantverk och hållbar arkitektur samverkar. Här finns långluncher, farmers market, keramik, kurser, företagsevent och familjefester. Välkommen att boka långlunch, kickoff eller keramikkurs, samt att besöka farmers market och vår nya studiobutik.
Keramik och keramikkurser på Osprey Farm Studio
Att skaffa kunskap om hantverk skapar en djupare förståelse för både hantverket i sig och dess betydelse i samhället. Det ger en insikt i hur mycket tanke, kraft, energi och tålamod som ligger bakom varje föremål. Det som växer fram blir inte bara en produkt, utan något besjälat – skapat för ett långt liv.
Detta är utgångspunkten för våra keramikkurser på Osprey Farm Studio. Här får du arbeta med leran i ett lugnt och koncentrerat sammanhang, med tid att förstå materialet, processen och dina egna händer. Under en eller två dagar får du ta del av keramiker Ina M Anderssons kunskap och erfarenhet, genom individuell handledning och gemensamma genomgångar.
Kurserna vänder sig till både nybörjare och fortsättare, privatpersoner och företagsgrupper. Oavsett om du kommer för att lära, fördjupa dig eller bara vistas i ett skapande flöde, är målet detsamma: att ge en förankrad förståelse för hantverkets värde och för de föremål vi väljer att omge oss med – nu och över tid.
